Mappe Urbane
Ogni città è una mappa di memorie, di percorsi visibili e invisibili.
Nel loro disegno si intrecciano storia, materia e tempo: strati che si sovrappongono come respiri, come impronte che non si cancellano.
Le mappe urbane non descrivono lo spazio, lo ascoltano.
Rivelano le energie sottili che abitano i luoghi, la trama segreta che unisce l’uomo alla città, il pensiero al paesaggio.
In queste opere la geografia si fa emozione: il segno diventa linguaggio interiore, il confine si apre, la forma diventa memoria.
Non è un racconto di vie o di architetture, ma una ricerca di equilibrio tra visibile e invisibile — tra ciò che resta e ciò che continua a trasformarsi.
Pinus Capitolino
data. 2025
misure. 78 cm x 58 cm carta
tecnica. intrecci di carta, tannino di castagno, china verde e ricami
I pini, simbolo e identità estetica di Roma
Celebrati nei secoli dalla musica e dall’arte, essi appartengono all’identità di Roma tanto quanto i suoi monumenti.
I pini, simbolo di rinascita
Già Ovidio nelle Metamorfosi narrava che per sfuggire alle brame incestuose di Agditis, Attis si lasciò morire dissanguato, e il suo corpo fu trasformato in pino, simbolo di rinascita.
Ma i pini di Roma stanno scomparendo
perché attaccati da un terribile parassita, la Toumeyella Parvicornis (cocciniglia tartaruga), che ne succhia la linfa, bloccando la fotosintesi e portandoli in breve tempo alla morte.
Da anni assistiamo a questo triste mutamento nell’estetica della nostra città eterna...
L'opera è realizzata con la tecnica originale brevettata dell'intreccio: due immagini identiche, una il negativo dell’altra, per unirsi e ricreare una sola grande immagine della nostra Roma che sta scomparendo, e che non vogliamo abbandonare.
Realizzata sulla riproduzione di una mappa antica di Roma del 1579, riproduzione del cartografo francesc Ètienne Dupérac.
Genius Inter Ossa
data. 2025
misure. 127 cm x 104 cm
tecnica. intrecci di carta, tannino di castagno, china e china oro
Sulla mappa piegata della città eterna si distende un serpente monumentale, tracciato con la tecnica brevettata dell'intreccio, densa e pulsante.
Il titolo Genius Inter ossa nasce da una variazione sul classico Genius loci, lo “spirito del luogo” della tradizione romana.
Qui il genio non abita più la superficie, ma si muove tra le ossa della città, nel suo corpo sotterraneo fatto di pietra, memoria e tempo.
Il serpente che attraversa la mappa di Roma del 1823 rappresenta questo spirito fossile e vitale, un’energia antica che scorre sotto le fondamenta, custodendo ciò che resta del sacro.
L’opera trasforma la città in anatomia simbolica: il Tevere diventa colonna vertebrale, i colli ossa, le rovine nervature dorate.
Il serpente prende vita da un un intreccio dinamico di due cromìe fondamentali: il marrone tannino di castagno, caldo e terroso, che rappresenta la memoria, le radici e la continuità delle tradizioni,
e il verde acceso, vibrante e vegetale, che affiora nei nodi del cammino come segno di rigenerazione.
Il marrone rappresenta la pelle profonda e rassicurante del Genius antico, il verde rappresenta il qui e ora: il Genius vitale che si manifesta e si trasforma nelle pieghe del tempo e dello spazio.
Genius Inter Ossa è un viaggio visivo nel corpo invisibile della città.
Il serpente non divide, ma unisce ciò che è emerso e ciò che giace nel profondo...
il Percorso del Serpente
-
Gianicolo – Origine della visione
Il serpente nasce nel respiro alto della collina, dove la città appare come un sogno che prende forma. -
Bocca della Verità – Voce e silenzio
Scende verso il Tevere, dove la pietra parla e l’acqua custodisce la parola taciuta. -
Foro Romano / Campidoglio – Potere sacro.
Attraversa il cuore fondativo della città, dove la storia e il rito diventano un unico respiro dorato. -
Esquilino / San Giovanni – Radici oscure.
Si addentra nelle viscere della città, tra necropoli e memorie sepolte, per confrontarsi con l’ombra. -
Oltre Porta San Giovanni – Rigenerazione.
Esce dalle mura, si distende nella luce e rinasce, dorato, come spirito eterno del tempo.
La mappa originale di Roma del 1823
si presentava così.
Il Genius nasce dal Gianicolo, si snoda e si intreccia attraversando i punti cruciali della storia di Roma.
L'opera è realizzata con la tecnica originale brevettata dell'intreccio.
Pinus Pinea
data. 2025
misure. 134 cm x 94 cm (9 pannelli)
tecnica. tannino di castagno, china verde; intrecci e ricami su carta
OPERA IN COLLEZIONE PRIVATA
I pini, simbolo e identità estetica di Roma
Celebrati nei secoli dalla musica e dall’arte, essi appartengono all’identità di Roma tanto quanto i suoi monumenti.
I pini, simbolo di rinascita
Già Ovidio nelle Metamorfosi narrava che per sfuggire alle brame incestuose di Agditis, Attis si lasciò morire dissanguato, e il suo corpo fu trasformato in pino, simbolo di rinascita.
Ma i pini di Roma stanno scomparendo
perché attaccati da un terribile parassita, la Toumeyella Parvicornis (cocciniglia tartaruga), che ne succhia la linfa, bloccando la fotosintesi e portandoli in breve tempo alla morte.
Da anni assistiamo a questo triste mutamento nell’estetica della nostra città eterna...
L’Opera è realizzata sulla riproduzione di una Mappa antica di Roma del 1579, riproduzione del cartografo francesc Ètienne Dupérac.
Il pino si fonde con l’essenza di Roma
Nasce dal Tevere e si espande nei suoi monumenti, nelle sue strade, nei suoi vicoli... nella sua bellezza.
L'opera è realizzata con la tecnica originale brevettata dell'intreccio: due immagini identiche, una il negativo dell’altra, per unirsi e ricreare una sola grande immagine della nostra Roma che sta scomparendo, e che non vogliamo abbandonare.
“Tra mare e terra, un'esplosione di colori e profumi: la Puglia”
250407
data. 2025
misure. 76 cm x 116 cm carta
tecnica. China su carta e dettagli oro
OPERA IN COLLEZIONE PRIVATA
Mappa originale
“A Milano non crescono i fiori”
data. 2025
misure. 60 cm x 60 cm carta
tecnica. China oro e nero, tannino di castagno, Intrecciata e ricamata
OPERA IN COLLEZIONE PRIVATA
C’è un fiore che vive solo a Milano, una vera e propria specie vegetale endemica,
che cresce qui e in nessuna altra parte del mondo.
È lo IERACIO MILANESE, con piccoli fiori gialli che sbocciano tra giugno e settembre.
Riproduzione di una delle carte nautiche artistiche di Emilio Delfino, con dettagli e particolari sui canali
dei navigli esistenti all’epoca e cerchia centrale
della città del 1988.
“In quei prati che prati non sono
Sono finti e non hanno profumo
Sotto un cielo che cielo non è”
Così recita una famosa canzone di Gino Paoli.
In realtà Milano è un fiore, il fiore all’occhiello di un’Italia innovativa dinamica e sempre “operosa “.
Particolare della tecnica brevettata dell'intreccio
Foglie applicate, ricamate e colorate con tannino di castagno
Bee Milano
data. 2025
misure. 44 cm x 40 cm
tecnica. China oro e nera, Ricami in oro
La Base: Riproduzione di una delle carte nautiche artistiche di Emilio Delfino, con dettagli e particolari sui canali dei navigli esistenti all’epoca e cerchia centrale della città del 1988.
Dedica alla Milano operosa, indaffarata e sempre in crescita. Celebrata in più occasioni e in particolare dallo scultore svedese Claes Oldenburg e la moglie olandese Coosje van Bruggen, storica dell’arte.
Voluti fortemente dal celebre architetto Gae Aulenti che si occupò di risistemare tutta piazza Cadorna.
Milano come un grande alveare, in crescita e in continua evoluzione, in continuo fermento.
“E poi la vita ci insegna che bisogna sempre volare in alto. Più in alto dell’invidia, più del dolore, della cattiveria…” Alda Merini.
Opera su commissione, 9 pannelli mappa urbanistica di Parigi fornita dal committente.
La richiesta specifica sia sul soggetto, le mongolfiere, che sulla scelta cromatica.
La decorazione é ispirata ai tessuti e i broccati, ricamati, antichi, soggetti floreali.
Interamente realizzato con chine e pennini. L’opera si trova a Parigi.
Mongolfiere a Parigi
data. 2024
misure. 150 cm x120 cm (9 pannelli)
tecnica. China e Pennini
OPERA IN COLLEZIONE PRIVATA
